「藝術產品（the art product）」與「藝術作品（the work of art）」不一樣嗎？答案是肯定的。
簡單來說，前者藝術產品是生成於自身經驗之外、就僅僅只是物理性的存在，而後者的藝術作品則是必須伴隨人的經驗而創作生成（Shusterman, 1992）。
杜威（2005）認為，藝術作品就是要以「人」為媒介，整合貫穿經驗裡的事件與場景，進而生成具有獨特性的作品，而這作品就是創作者所展現出的自身經驗。藝術作品生成於經驗之中，是藉由經驗而成就的，而且是帶有獨特性的創作作為，而非單純的工廠機械化生產線式的「再造式重現」。
但值得注意的是，藝術作品的流傳與後續發展並非總是一帆風順，有時候可能得不斷地面對著不同的困境挑戰。例如：第一種困境，是後續的發展與生活經驗不小心脫勾了，就只能被膚淺地對待著，並淪落為外在地且表象地的存在；而第二種困境，是過度被哄抬高舉，最終也會與真實生活相脫離，只能孤立地被束之高閣供奉著（Dewey, 2005）。
一旦陷入這些困境之中，生活的環境背景消逝了、人的能動性消失了，藝術作品也就喪失了被創造與被欣賞的可能，其價值與意義也就消沉了（甘露，2016）。杜威（2005）曾以「高牆內的隔離王國」來指稱這般困境，也曾經以「連著土地的山峰」為喻，來強調藝術作品與生活經驗無法分割。
經驗所內蘊的形式與實質，猶如與山峰相連的大地，山峰無法懸空而立，也無法另立於土地之外。山峰立基於土地，藝術生成於經驗；土地的積聚造就了山峰，經驗的圓滿造就了藝術。而這論述也好為杜威的「藝術即經驗」，做了很棒的詮釋。
藝術與環境、生活的關係十分緊密，彼此之間的關聯狀態，自然成為判別藝術產品與藝術作品的重要參照。與生活相連結的藝術創作，對人類有意義且具實用價值；而這樣的作品，才能在生活之中深入人心，進而啟動後續新藝術創作。藝術的創作、美學的生成，立基於生活，連結於經驗，圓滿融合之際，自然生成具獨特性的藝術與美學！
特註說明：「學理之美」的內容主要參考文獻為「何奕慧（2020）。杜威美學之剖析與應用─以STEAM與美感教育為範圍。國立清華大學教育與學習科技學系博士論文」（本論文永久網址：https://hdl.handle.net/11296/7wt688）。
如果想瞭解更多論述內容，請參閱上述論文。
參考文獻：
甘露（2016）。论杜威的艺术思想。武汉：武汉大学出版社。
Dewey, J. (2005). Art as Experience. NY, USA: The Penguin Group.
Shusterman, R. (1992). Pragmatist Aestetics: Living Beauty, Rethinking Art. MA, USA: Blackwell Publishers, Inc.
